要被遗忘的评剧名家:杜宝宇
作者:亡灵儿 -
杜宝宇,原名杜黑,1935年出生于大城县位敢乡大完成村。芦沟桥事变爆发后,日本侵略者大举南犯,所到之处烧杀 抢 掠 , 为逃避战乱, 杜宝宇一家迁居河间县柬城镇西王村。
西王村位于河问东北部,这个村有个评剧班子,尽管当时兵荒马乱,一些好乐的村民们,每到春闲秋后凑到一起锣鼓一晌就唱起来。少年杜宝宇被这铿锵的锣鼓、优美的唱腔深深地迷住了。后来被掌班的教师董德海看中了,13岁那年便入了班,开始学戏。由于杜宝宇聪明好学, 嗓音纯正、甜美,旦扮相俊俏,每每出场,便博得乡亲们一片喝彩声,这对杜宝宇来说,既是鞭策又是鼓励。以后杜宝宇被选拔到任河新华评剧团,逐渐成为晋察冀边区政府的红火演员之一。常年活跃在青、沧、交一带随军演出.成为任河县新华评剧团的名角。当时这个剧团的主要演员有青衣、花旦角张石头(又叫张国栋), 小生角张绳子(又叫张锡武)老旦角李双芝、武生角张殿阁。除演传统剧目外,紧密配合形势,他所自编自演的《甄玉兰》、《怀姑女》等新剧目深受晋察冀边区政府和广大军民的欢迎嘉奖。(图01)
1951年16岁的杜宝宇只身到天津谋生,由于他在家演过戏,为了糊口。经朋友引荐,到天生剧社搭班演出,专攻小生和老生行当,在此期间。他扮演过《孔雀东南飞》中的焦仲卿,《棒打薄情郎》中的莫稽,《贩子回头》中的王俊封,均得到观众的好评。(图02)
一年多的演出实践。杜宝宇拓宽了戏路,提高了技艺,尽管如此,他总感到自己仍是一个低水平的演员,为了向艺术高峰攀登,他不断探索,取人之长,补己之短,很快成为天津市评尉界较有声望的演员之一。1952年调北京中国评剧院.北京评剧院的前身是军委解放评剧团,进城后不久转归地方,这个团人才荟萃,有很多著名表演艺术家,诸如李艺亭、花小仙、李义芬、魏荣元,喜彩莲等。杜宝宇入团后,因有一定的功底,又受到这些评尉老前辈的悉心指导瓤热心栽培,进步很快。除此之外,他还虚心向昆曲、川剧老前辈沈潘生、曾荣华等学艺,因而在唱腔、演技等方面坶有较大的提高。
1952年杜宝宇随团赴朝慰问演出。在给“最敬爱的人”演出中,他演了一些折子戏和小角色,如《小借当》、在《小二黑结婚》 中饰年根,均受广大官兵的好评顷挑大梁由于杜宝宇勤奋好学,剧团领导分配什么角色,他都能认认真真地把它演好,通过多方面的观察、实践,认为他是棵好苗子,于是决定大力精心培育,并有意识地让其在一些剧目巾挑大梁。如在《三看御妹》中让他饰演封加进;《桃花扇》中扮演苏保毛。实践证明。杜宝宇不仅能演好,而且能 演得有声有色, 给观众留下了深刻的印象。
1959年,杜宝宇开始与评剧表演艺术家新凤霞合作演出,新凤霞饰御殊,杜宝宇饰封加进,两人配合默契,把一个爱情故事,表演得入情入理,真实可信,激动人心。杜宝宇在饰封加进这个人物时,突池了这个英俊少年的稚气,但不缺乏机智和才华,温文而雅又有顽强执着的精神.把封加进对御妹由敬重到爱慕的整个过程,一层层地揭示出来,给观众留下了一个十分可爱目又血肉丰满的艺术形象。这出戏从五十年代上演,演了几十年。仍然深受广大观众的喜爱。(图03)
谷文月《三看御妹》剧照 谷文月饰刘金定 杜宝宇饰封家进《马寡妇开店》是浮剧传统刹目,其主题是宣扬封建礼教。杜宝宇与席宝昆先生通过认真研究,进行了大刀阔斧的改动,狄仁杰对马寡妇以诚相待,坦诚地诉说对她的感情及不能与其结合的苦衷,在唱腔处理上“尊店嫂”三个字用高腔开头,发挥了小生正调满工满凋的唱法,渲泄了狄仁杰的内心矛盾,随着唱词的变化,有一次离调,然后又变回来,以此处理,表现狄仁杰的内心转折。这两次变调,都没有“过门”,完全凭演唱技巧难度很大,结尾用了四句“顶板二六”唱法,并增加了海笛伴奏用以供托气氛,唱腔流畅圆润,完全保留了传统!讨正调特点,而腔调又完全是新的,整段唱腔在旋律和格调上部作了较大的变动,音域跨度大,从腹音蓟高音起伏跌宕,这是一段很吃力的唱段,它丰富了二六板演唱的表现力,增强了二六板的变化,由此可见,杜宝宇在评剃唱腔的改革上下了一定的苦功,并迈出了可喜的一步。
杜宝宇这个评剧小生演员曾和新凤霞、筱玉霜长期合作,几十年来一直活跃在评剧舞台上,他扮演了几十出戏冲的主要角色,并深深地认识到.要演好一出戏并不是那么容易的,编导的思想,导演的意图、音乐创作,舞美设计,无一不是通过演员的再创作。使它们巧妙的结合起来,才能给观众一个完美的艺术形象,要想取得预想效果,演员必须勤于学习、善于积累。杜宝宇在这些方面下了一定的功夫,作了极大的努力。如在发声上,他总结了各剧艺术家们的经验,吸收了西洋发声法,并结合自身条件,从发音位置、气息、共鸣、咬字等诸方面进行研究,探索、创新,虽然到了五十多岁,嗓音还是那样清脆、圆润、甜美。如在《金沙江畔》金明“见山路”这段唱腔,是由河北梆子大安板转化来的,《李娃传》中郑生。风雪交加。唱腔是从京剧高梆子的旋律演变来的。行家们评论,这是评剧正工小生唱腔,北京广播电台对这段唱腔,向观众多次介绍。又如《牡丹仙子》黄大用的唱腔,杜宝宇唱时在保留了评剧小生的正调唱腔,在高亢激昂的基础上,又创用了小生反调,这段戏因演唱成功,被录制唱片发行。此剧照已由天津市杨柳青画社出版年画发行。
杜宝宇几十年来一直扮演小生角色,在如何把握人物性格特点上,花费了大量心血,收到了较好的效果。如在《花为媒》中他着重突出了王俊卿的天真、稚气、纯朴、任性。在《三看御妹》中着力表现封加进的机敏、痴情、书生气,均受到观众的好评。正当杜宝宇在舞台上充分发挥艺术才华的时刻,文化大革命的风暴席卷而来,帝王将相,才子佳人被赶下舞台,一些优秀传统剧目,被打入冷官。粉碎“四人帮”后,拨乱反正,文艺界迎来了阳光灿烂的春天,原来那些禁演的优秀剧目,又重新回到舞台,此时的杜宝字已是韶华已失,五十多岁的人了,再重新登台扮演小生,自然已没有那么潇洒自如,他就在步履上下功夫,每天早早赶来练功,好在嗓音如故,这样在舞台上出现的仍是一个风流倜傥翩翩少年的艺术形象。杜宝罕一生共演过四十余出评剧中的小生角色,他掌握了武生的英姿,旦角的妩媚,同时将昆曲的身段和舞蹈演员的舒展,挺拔,融为一炉。博取众家之长,吸收消化,形成了自己评剧小生的独特风格。丰富了评剧小生的表现活力,杜绝了评剧小生中4人一态一面一腔的表现形式,《杜十娘》中的李甲和《李娃传》中的郑生,这两个人物的共性是年轻、漂亮又都是官宦子弟,生活经历及遣遇也大致相同,杜先生演李甲则突出自私,唯利是图,演郑生则突出不顾名利地位、富贵荣华,痴心地追求爱情。他能把握人物本质,使观众爱憎分明。中国评崩院在广西演出时杜宝宇先生早场饰《鸳鸯谱》中的孙润,午场饰《杨乃武与小白菜》中老奸巨猾的府官,晚场饰《苦菜花》中的德强,一天内扮演的三个不同角色,从生态,唱腔各具特色,使观众和戏校师生大吃一惊,都夸杜宝宇的表演艺术堪为一绝。1988年香港王滔先生邀请中国评剧院一团杜宝宇、古文月、刘萍、刘淑球、筱玉霜赴港演出。杜先生所演《马寡妇开店》、《牡丹仙子》、《闹严府》、《花为媒》等小生角色,博得观众阵阵掌声。(图04)
《牡丹仙子》剧照 谷文月饰紫巾 杜宝宇饰黄大用(图05)
《水冰心抗婚》剧照 谷文月饰水冰心 杜宝宇饰铁中玉为评剧振兴奋斗终生杜宝字先生在评剧舞台表演近四十个春秋。积累了丰富的表演艺术经验。但仍坚持虚心学习,不管是名家还是无名小卒,有长处技艺者均引以为师,他认为要想成为一个合格的演员,必须放下架子虚心博采众家之长,补己之短,才能在表演艺术上有所突破,有所刨新。他对青年演员热诚帮助指导,把他们推上主角上演,自己当配角扶植。对他们谆谆教导:“一个演员无论演主次角色,演得逼真、形象、尺度恰当就是成功的演员,成功与否不是以主次角色而区分。”青年演员甚受教益。杜先生培养的青年演员徐志国、赵桐营在1991年全国评剧青年演员汇演中均获表演奖,这是杜先生的汗水和心血的结晶。1992年中秋节,杜先生随团赴外地演出,回京后感到身体不适,经北京医学慌附属医院检查确诊为肺癌,经治疗无效于1993年3月6日凌晨4时病故。3月11日北京文化局,中国评剧院在八宝山举行遗体告别仪式,国内知名人士、各界友人、天津市、河北同行及生前好友纷纷前来悼念这位著名评剧表演艺术家——杜宝宇先生。杜宝宇为评剧的发展、振兴奋斗了终生,他和他所表演的艺术形象将永远留在人们心中
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