演现代戏没错，错就错在你脱离了传统（转帖）
近来，好些人的“现代戏”论调开始在网上流传。
我以为，中国戏曲（不光评剧）排演现代戏没有错，但是，排演现代戏也必须遵从中国戏曲的规律（也可以简称为传统），而不是“现代”得不像戏曲。
中国戏曲有千年的传统，形成了自己的表演体系，观众欣赏中国戏曲也有独特的欣赏心理和欣赏习惯，这些都不允许轻易的破坏。但是，近几年一些“改革家”大刀阔斧、不顾一切，以破坏传统为能事。演员上台不走台步，随便走上来，演出过程没有亮相，说话随便，不找重音。。。对于其他艺术形式却大加赞赏，拼命的拼凑进来（不是吸收，因为根本就毫无改变的拿来，加进去），魔幻灯光、现代舞蹈、旋转舞台、电声乐器，无一不在戏曲舞台上张牙舞爪，将演员弄得疲惫不堪，大把的钱花出去，观众不买帐，最多看一次，下次都没兴趣。看完戏，演员记不住、唱腔记不住、身段没看到、作派没有，只觉得眼花之后，脑子里一片空白。
如果您不相信，赞美分析几台现代戏看看。京剧样板戏，唱腔咱就不说了，很经典很规矩的京剧曲牌，你看台步、亮相、身段一样不缺。看评剧的，《杨三姐告状》可以算作时装戏（现代戏）的经典，杨三姐出来也走台步，虽然不那么明显但是仍是台步，假想，让杨三姐迈着便步就出来，我们坐在台下是不是感觉不是在看戏？再说说《刘巧儿》，那段小桥送线多美，如果不让刘巧儿踩着锣鼓点上场，去掉身段，那我们看的是什么？不是戏了，但是跟现在的“现代戏”却极为相似。
所以，我还是说“演现代戏没错，错就错在你脱离了传统”。
