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没有人真正学到了新派的精髓

没有人真正学到了新派的精髓

最近几天,一直听“清秋凉夜”和“宫墙怨”,甚是优美动听。我觉得新凤霞大师的徒弟们没有真正学到“新派”的发音位置及声音如何升高降低的婉转,还有就是新派的“甜美”,没有人能够超越她,她是当之无愧的大师,弄得我都不敢听和看新派弟子的戏了。佩服之极。

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哦,宫墙怨和清秋凉夜是无双传里的经典唱段.清秋凉夜反调大慢板也是出了名的,   我认为这也是新派的唱腔走向成熟的一出戏.是新大师很匠心的创造.

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肯定的。

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就和京剧目前的传人无人超过当年的“四大名旦”一样,正常的。

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超越不超越没有绝对的标准

有更多的人去接受一种唱法和一个演员那是比较重要的一条标准
要想超越首先要超越专业水平和创新胆量
单说新派,当面新老的创新意识特别强.她好琢磨好求异思维.扎实的基本功是她高楼大厦的根基

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同意榴莲姐的观点!

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敬业创新智慧

单说新派,当年新老的创新意识特别强.她好琢磨好求异思维.扎实的基本功是她高楼大厦固牢的根基.
那冰天雪地去喊嗓,冬天在冰上练走场能大汗淋漓,谁超越她当年那样的苦练精深?
还有她全身心忘我地投入到她的唱念做打上,她在舞台演出的时候迸发的表演创新的火花.这一切都是发于心的形成似乎惯性的创造.没有一点被动,纯粹是主动的
新老的文章中说"从自己找饭碗到有饭吃,到给别人留饭碗,到成为艺术家"她揭露的是什么?一是在旧社会老艺人们的艰辛,一是悟出一个真理,那就是要奋斗不息.改善改善再改善.那是艺术的真谛

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新凤霞一代名伶

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赞同楼上朋友的观点

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   一代大师,高山仰止。无人可望其项背,情理之中!

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新派唱腔确是优美,婉转,时而高亢,时而低回,学起来很不容易。我身边几个爱好新派的朋友都说难学,其中有自觉学好的也只是学了点皮毛,有的人学了点就没了信心,真希望有志者能把新大师的艺术流派传承并发扬广大。

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就和京剧目前的传人无人超过当年的“四大名旦”一样,正常的。

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我的看法

大凡行成流派的演员,都是标准,新派-新凤霞。无论谁唱不可能超标准。欣赏水平不一样。如;白派的创始人是老白玉霜,但我是喜欢筱白玉霜的唱腔,而随着时间的推移,又有新人出现,如白派传人刘萍唱的【闹严府】我听着比筱白玉霜唱的好听。当然和评剧的发展也有关系。让咱们雅俗共赏,为推动评剧发展贡献一份薄力吧。

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在我印象中一位演唱大师曾说过:“学我者活,象我者死”。意义可谓深远,谁又能理解其博大精深的真谛!

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现在的新派弟子没有超过新凤霞大师的,大部分演员唱了几出戏就成了评剧艺术家了,现在的艺术家太多了。小白玉霜是我最喜欢的艺术家,她的唱段都是经典,多少年千听不厌,更没人超越了。学新派、白派不能只学唱腔,更要学其中的韵味。

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我非常同意上述大家的观点,经典是不可逾越的,真因为大师的弟子们学的不很像,新派唱腔的时候只听大师的原唱,虽然我也只是学习,但不学原唱怕自己更走样。真佩服大师创造了那么多出经典剧目,我们学会一出已经很难了。

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楼上的朋友都说的非常好,现在学习好一段唱腔就很不容易了,我很有体会,当你遇到一个好演员,做为一个伴奏员都会心情舒畅,弦乐合一,那真是一种享受,反之,你就可想而之了。

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同意啊

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