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标题: 记评剧表演艺术家鲜灵花 [打印本页]

作者: 评米 时间: 2019-5-7 11:23 标题: 记评剧表演艺术家鲜灵花

                        记评剧表演艺术家鲜灵花

                        原创：伯朗评剧在天津

   鲜灵花是大连评剧团的一位老演员，她本名叫魏艺娴，原籍河北省饶阳县。父亲魏兰亭是唱梆子老生的。鲜灵花八岁学艺，十岁登台，跟随父母搭班唱戏。由于精心学戏，刻苦练唱，到解放前夕，她的艺术水平已经达到了相当的高度，受到很多同行们的赞赏。当时的几位评剧名角都喜欢请她配戏。
   解放后，年轻的鲜灵花如鱼得水，沐浴着新社会的阳光雨露，迅速成长起来。开始，她在评剧的故乡唐山一代挑梁唱戏，由于经常演出《花为媒》《桃花庵》《杨三姐告状》《苏小小》等一些比较拿手的剧目，很快就红了起来。1952年鲜灵花参加大连组建评剧团，成为大连评剧团的主要演员。50多年来，先后演出了几十出戏，塑造了许多不同时代不同性格的妇女形象，诸如《春香传》里的春香、《啼笑因缘》里的沈凤喜、《赵小兰》里的赵小兰、《秋江》里的陈妙常、《年轻的一代》里的肖奶奶等。
   鲜灵花善于广采博纳各派优点，结合自己的嗓音，潜心揣摩各派吐字行腔的奥妙，融会贯通，逐渐形成了自己的演唱风格。
   听了她的演唱，使人感到节奏变化灵活，传情细腻感人，抒情时，柔和舒展；激情处，高亢嘹亮。刚柔相济，声情并茂，既有浓郁的评剧韵味，又有鲜明的时代气息，鲜灵花为了让自己的表演和演唱日臻完美，她还常常借鉴话剧和电影的一些表现手法，而在唱腔上许多地方则揉进了京剧、昆曲、大鼓、豫剧、甚至黄梅戏的成分，使唱腔新颖别致，人物鲜明生动。
   《秋江》是鲜灵花的保留剧目之一，在这出戏里，她扮演了陈妙常。剧中“这几日未把经堂上”一段表达了陈妙常到花园去和潘必正相会的复杂心情。陈妙常不愿把自己的青春消磨在烧香拜佛的经堂上，决心冲破樊笼，追求自由幸福的生活。很显然，这是一个富有斗争精神的中国古代少女，但是在具体行为中又要展示私会的神秘色彩和少女与男青年初次接触的娇羞心里，唱段的前半部是由慢板演唱的，唱到“思念潘郎”的“郎”字时，有意闪了一板，慢慢把字吐出去，展示了对恋人思念又难以启齿的心情。在慢板的结尾部分，当唱到“恼人的暮鼓声声响”时，音调上扬，节奏加快，转成二六板。接下去唱到“念的什么经来理的什么禅，拜的什么佛来烧的什么香”时板头很紧，在“香”字上突然撤下来，突出“把青春白白消磨在经堂上”这个重点句子，把陈妙常的内心世界，清楚的表现在观众面前。这段唱，感情复杂，波澜起伏，音域宽广，难度较大，鲜灵花在演唱时能抑能扬，有起有落，唱的字字清晰，字字含情，她还恰到好处的运用了一些滑音、装饰音给这段唱腔增加了华丽的色彩。
   《棒打薄情郎》是大家比较熟悉的一出传统剧目，在莫稽得官赴任的船上，有意喝斥金玉奴的爹爹金松，把他当奴才看待，金玉奴在一旁十分感愤。这时，有一段精彩的唱段，通过这段唱表达了金玉奴的内心活动。整个唱段，除最后一句溜板外，都是慢板，节奏好像比较哀婉。但鲜灵花在演唱时集合人物的思想情绪做了细致的处理，使节奏随着人物心理状态不断变化，使整个唱段，既有凄婉惨泣的泣诉，又有亢奋激烈的控诉，同时，又表现了金玉奴在十分愤怒的情绪下又要强做笑脸的复杂感情。唱段的结尾部分用了一个哭迷子，在哭迷子中有句清唱，鲜灵花处理的细致入微，顿挫分明。对气口的控制，口型的掌握，发音位置的变化运用的十分娴熟，对塑造金玉奴这个古典妇女形象起到了很好的作用。

作者: 评米 时间: 2019-5-7 11:29

   《蔡文姬》是根据郭沫若同志的话剧改编的戏曲本，说的是三国时代文姬归汉的故事。“哭坟”这段唱表现了蔡文姬在归汉途中，在父亲蔡伯喈坟前，思念被抛在匈奴的一双儿女的深厚感情。唱段的前半部运用了反调大慢板，从过门开始就烘托出蔡文姬悲切哀伤的情绪。反调是在正调基础上。吸收京剧反二黄和京韵大鼓等曲调发展起来的。易于表现哀怨、痛苦和悲伤的情绪。鲜灵花的这段反调保持了传统反调的风格，她的小腔处理的很细腻，揉进了京韵大鼓的音调，旋律多在中低音区进行。唱到“哺乳女离娘怀怎不挂牵”时，在唱腔中自然转成正调，听来自然流畅。这段反调大慢板字少腔多，鲜灵花唱的曲调迂回婉，起伏跌宕，感人肺腑。转成正调后，唱到“娘离儿好似割断心肝呐”用了一个哭迷子，鲜灵花唱的满腔愁绪，，悲痛欲绝，似有腔似无腔，抑扬顿挫，柔肠寸断。唱段的后半部还用了杂句、快三眼、二六、散板等板式，加上两段声尖有力的念白，充分表达了蔡文姬剧烈的心理冲突。
   解放后，鲜灵花为了繁荣戏曲艺术，积极参加创作和演出，先后演出了几十出现代戏，为评剧演好现代戏，塑造富有时代精神的现代人物付出了辛勤的劳动。她每扮演一个现代人物，都要亲自参加创腔，和音乐工作者密切合作，一板一腔从不含糊。她设计的现代戏唱腔，既符合人物的特定性格，又有强烈的时代感，同时，较好的保持了评剧的传统韵味。
   1962年，鲜灵花在《年轻的一代》这出戏里塑造革命老奶奶形象，“无论做什么工作也能为人民立奇功”这段唱是剧中主认公肖继业听到自己的双腿要因病锯掉时，心情沉重，压力很大。肖奶奶知道自己唯一的孙子腿要锯掉几乎昏倒过去，但是她很快抑制了自己的感情，并用亲生经历劝导肖继业。整个唱词共38句，内容丰富，感情转折较多，唱起来很吃功夫。鲜灵花在设计这段唱腔时，运用了慢板、二六、反调、反调垛板、垛板等众多的板式，使整个唱段层次分明，感情饱满，给观众留下了深刻的印象。值得一提的是，这个唱段唱到“受尽了艰难”时转成反调，又在“又不能求亲朋”转成正调，两次转调都是在唱腔中自然转调，按照常规，唱段中的转调应通过过门转调，这种方法在特定的情境下容易出现断戏、音乐结构松散的缺陷，鲜灵花在行腔中自然转调，使唱段一气呵成，自如流畅，没有调式跳动的感觉，说明鲜灵花相当娴熟的掌握了评剧创腔和演唱的规律。
   《他追求什么》是大连评剧团的创作剧本，“花开花落难遂愿”是剧中人物张辉的一段重点唱段。老干部张辉到某城巡视，得知老战友周永山的女儿周华身患癌症，赶到医院向她讲述了周永山在死亡即将到来的时候，惦念着党的事业的崇高精神，给周华送来了与病魔斗争的勇气和力量。唱段的前半部是用慢板演唱的，有几处都是顶板张嘴，句尾加上一个16分音符的过门，造成唱腔显得从容自如而伴奏紧凑的特殊效果，表达出老干部张辉特有的气质和风度。这段慢板还吸收了京剧西皮慢二六的旋律，显得纯净、朴素，很有感染力。鲜灵花在演唱时使用在行腔间运用重音的方法来强调唱词中的重点字，如“一生为党多做贡献”的“党”字，“把党的事业挂在心间”的“挂心间”三个字，在演唱时都加强了力度，效果很好。
   《这不是爱情》是大连评剧团1982年创作的剧本，主治医生张庆新抛弃了自己的结发妻子秀梅，另有新欢。并向秀梅提出离婚。张庆新的母亲听说后非常气愤，她狠狠地打了张庆鑫一记耳光之后，有一段十分精彩的唱腔。鲜灵花设计和演唱的这段唱腔，受到了观众的普遍赞赏。为了表现张母的愤恨情绪，全段选用了散板、慢板、二六、反调、宽板、快砸梆子、垛板等板式，使唱段节奏起伏，色彩绚丽，听来很解气。唱段后半部“她为你受尽了多少苦”是用宽板演唱的。宽板的特点是把字拖长，而节奏很紧，具有花腔不多而急切真挚的特色。鲜灵花唱的字字入耳，句句含情，丝丝入扣。接下来的快砸梆子很吃功夫，是对演员嘴皮子气口功夫和艺术修养的考验，鲜灵花的快砸梆子嘴里干净利索，气口隐而不露，板头节节紧催，声腔变化有秩。最后是散板铿锵有力的唱了一句“打死你方消我胸中怒火”，把情绪推向高潮，唱出了观众的心声。这段唱充分显示了鲜灵花唱腔设计的用心之苦和演唱上的精湛技巧。

               （根据天津人民广播电台《鲜灵花的演唱艺术》节目录音整理）

作者: 评米 时间: 2019-5-7 11:35

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