钟供钟秧

评剧李（忆兰）派再传弟子苏秀鸾的评剧情     筱钰鹏
我和苏秀鸾老师认识的时间并不长，是偶然的一次机会，就是在2015年纪念李忆兰诞辰90周年的演唱会上。第一次见面，她给我的印象就是平易近人。苏秀鸾宗李派艺术，最难的是她有一条好嗓子，是衡水评剧团的主演。因为我们离得比较近，所以我看衡水评剧团的戏看的比较多。说实话，小剧团因为演出经费和各方面的原因，导致演出质量不好，但是很难得的是每个演员都很用心，尤其是通过这次2016年元旦在衡水市安平县开心笑吧观看他们演出的评剧《窦娥冤》，对我触动很大！
衡水评剧团演出的评剧《窦娥冤》是以石家庄评剧院袁淑梅的为蓝本，这是一出很吃功夫的戏，尤其是法场一场，区别于京剧，边唱边做，甩发、僵尸、抢背等等一系列的东西很吃功夫，并非一般的演员能胜任。苏秀鸾在演出这出戏时，服装基本遵从袁淑梅的，但是扮相上有改进，扮古装头，贴两个大柳（片子都是苏秀鸾自己的头发攒起来自己做的，化妆也是自己胜任，评剧团为了节约开支，剧团内都没有化妆师），带水钻泡子，扮出来舞台效果很美。唱腔上融入李派元素，尤其是最后一场窦娥见自己父亲的时候，搭调、哭迷子等传统的调式融入其中，显得整出戏很有看点。
散戏后我说，你们基层演出真辛苦。苏秀鸾笑笑说：“这还不算辛苦的，数九寒天在外边露天演出那才是辛苦。”听到这不由得感觉到他们基层的戏曲演员更不容易，但是他们都依然坚守这片评剧的阵地，他们就只有一颗爱评剧的心！在聊天的过程中，说到苏秀鸾的艺术之路时，她感慨的说到：“这一路走来真不容易，回想这二十多年，吃了不少苦呀！”
1973年，苏秀鸾出生在沧州市的一个普通的农民家庭。七岁的时，村里放评剧电影《花为媒》，她第一次看就特别喜欢戏中的李月娥，从此就和评剧结下了不解之缘。苏秀鸾的父亲也是一位戏迷，从小父亲就教她唱评剧《李香莲卖画》之“咬银牙错玉齿恨骂强人”，拿着枕巾当水袖（当然那时候不知道叫水袖），父母一看，这一唱一扭的还挺像样，然后就决定叫她去学戏。从此，苏秀鸾就去了农村办的戏校，跟随启蒙老师成彩霞学习，基功老师是王小楼，唱武生的。开坯子戏是《小姑贤》、《茶瓶计》、《桃花庵》与《李三娘打水》等。当时学戏的时候个头太小，只能来个小丫鬟、冬哥、春妹什么的，师姐们排戏自己只能看着。老人们常说学戏，也要偷艺偷戏，记得有一次师姐演《茶瓶计》，演着演着嗓子哑了不出声了，老师们可急坏了，这可怎么办，当时别的小伙伴们都没事玩去了，只有苏秀鸾在一边看戏呢！老师就问会不会，她说会，然后老师们就给她化妆穿服装，因为她个儿小，老师就把服装给折上一大截去。等把戏演完后，老师高兴坏了说，没人给你说戏你咋会的，她说偷偷学的。从那时候起，打鼓的张广羽老师给她起了个外号叫“小人精儿”。当时看戏的一老大爷说，这孩子可是个唱角的料，长大了票价得值八毛，因为那个时候的票价才两毛钱一张。虽然科班的生活是枯燥无味的，但是正因为这几年的科班生活，为苏秀鸾打下了坚实的艺术基础。
她十五岁的时候考进了献县评剧团，由于戏曲慢慢在走下坡路，献县评剧团被砍，十六岁时又去了泊头市评剧团，也就是现在的沧州市小风霞剧团。当时咸红杰拜的新风霞大师，这给苏秀鸾以很大的感触，她就想啥时候自己也能像咸老师一样拜个老师啊！这个梦想一直到2000年才得以实现，到后来，她调到了衡水市评剧团，并有幸结识了李忆兰先生的弟子刘小芹。当时，刘小芹是被邀请来导演《珍珠衫》这出戏的，这出戏是李忆兰弟子赵丹红排演的，正是《珍珠衫》这出戏使苏秀鸾和刘小芹结下了不解之缘，并在2000年正式拜在李派门下学习李派艺术。苏秀鸾排演了李派名剧《张羽煮海》，后来又排演了《对金瓶》、《窦娥冤》，还接演了《杨三姐告状》、《花为媒》、《三娘教子》、《李三娘打水》、《三节烈》等。2006年苏秀鸾领衔主演了现代革命剧《刘胡兰》，参加了唐山评剧艺术节，并荣获优秀表演奖，还参加了河北省戏剧节荣获一等奖。苏秀鸾并不满足于已经取得的这些成绩，她虚心向各位前辈老师学习，为人从不张扬。苏秀鸾因为常年在基层演出，衡水市和衡水周边的观众对她都很熟悉。
2015年11月底，中国评剧院举办了纪念著名评剧表演艺术家李忆兰先生诞辰90周年系列活动，苏秀鸾随师傅进京献艺，在演唱会上第一个出场演唱了《高山下的花环》选段“猛听见他的儿牺牲在战场”，赢得了现场观众的阵阵掌声，使好多北京的观众知道了评剧界还有这么一位优秀的李派再传弟子！
随着年龄的增长，苏秀鸾感觉到肩上的担子越来越重，她不仅要学习好李派，更要传承好李派。苏秀鸾说：“李忆兰老师的艺术具有顽强的生命力，她的艺术特色是鲜明的，但学好李派艺术是非常不容易的。虽然现在李派传人很少，但是我们相信，只要李派弟子同心协力致力于李派艺术的传承与发展，未来总有一天，李派艺术将再次迎来新的更大的辉煌！”